混合技法「二つの小さなガラス器の静物」

2002年、SM、絵、22.7×15.8㎝、合板に石膏下地、額なし（画像の額はイメージです）

左の小瓶は、樹脂と油の溶剤が入っていたもので茶褐色に染まっています。右は、一輪挿しです。その中にはワインのコルクの蓋が落とされています。
コルク樫の樫の木はワインの栓として優れているだけでなく、商売繁盛や学業成就の縁起の木でもあルそうです。

「テンペラ、油彩」と言う表記について」〜少し専門的になりますが以下に解説します。　
テンペラ・油彩と表記している意味は、いわゆる混合技技法のことです。この技法は16世紀イタリア（北方ルネサンス時代）に生まれました。卵黄に油彩の油を同量滴下して混ぜて作るエマルジョンを作ります。これは水と油分の性質を兼ねているので、顔料とエマルジョンと水で絵の具を作ります。すると油絵の具の上に水で解いて描くことができます。油絵と交互に使うことで光の多重反射による美しい輝きが得られます。また、水分と油分を兼ねるエマルジョンは油分の上でわずかに弾かれ、引いた線は髪の毛のように細くなるので、細部を描くことが容易になりました。つまり、細密描写が可能になります。
ちなみに、エマルジョンは身の回りにもあります。例えば、スキンクリームや、マヨネーズ、卵黄ななど、エマルジョンと言えます。

テンペラ・油彩と混合技法の基本的な違いはないのですが、私は扱い方で表記を分けています。
水溶性の部分と油性部分の重なる層が多いこと。混合技法とし、互いが重なる層が少なく部分的だったりするものを、テンペラ・油彩と、本表記のように呼んでいます。
　
ただし誤解のないように言うなら、卵黄テンペラは油性と合わせて描くことは原則しないので、正確には、ここで言うテンペラとはテンペラグラッサあるいは油分の多いテンペラといいます。